懂得了颜真卿的“篆书笔法”，学颜体就会事半功倍，很多人一辈子都在盲目写字。

颜真卿的书法，远近师从王羲之，近近师从褚遂良，后拜张旭为弟子，学得《笔法十二义》，深谙笔法奥秘，在此基础上改造初唐书法之秀美。苏东坡说“颜鲁公书法，独具雄浑之美”。颜氏字融汇“篆书笔法”，嫁接于楷书、行书、草书，其笔法无变，无非是以笔心正中，始以笔尖隐，终以笔尖折回。其实，“篆书笔法”即篆隶的笔法，即以平笔写，字形宽大。用此体书写的字，具有古朴、结构庄重、神韵纯正的特点。但颜真卿在《郭虚吉墓志》、《多宝塔碑》等早期作品中，还处于模仿、学习的阶段，并没有运用改革后的“篆书笔法”。（本文作者：余墨，字步知先生，字逸邵）

颜氏书法的价值在于其表达。简化书写过程——省略了笔的停顿、按压、折叠，只留下笔的圆周运动和提笔，也是“转笔法”的一个特点。如果掌握了“转笔法”，学习颜氏书法就会事半功倍；颜氏书法怎么会如此雄浑、奔放呢？这是“转笔法”的功劳，是颜氏书法的“笔法秘诀”。颜真卿不仅继承了“转笔法”，还将“转笔法”推向了高潮。到目前为止，估计以后没有人会在“转笔法”上超越颜真卿。

清人王澍在《徐州铭文》中赞誉：“能通篆、甲骨文正法者，唯有陆公。”如今，许多人学颜氏书法，但受其“丑怪”或“官体”习气所影响。学颜氏书法，必须溯源才能得真谛。颜真卿能以“师古”为“创新”之法则，与今人自欺欺人的“创新”截然不同。记住，以古为“新”才是正道。颜真卿可以说是一个榜样，他不但博采众长，改正二王弊端，融会古今、南北，而且推陈出新。

“篆隶”与宽大的横笔相兼容，与紧窄的斜笔相抵消。细看颜真卿晚年的书法，如《麻姑仙坛记》、《颜亲礼碑》、《颜家庙碑》、《中兴颂》、《争座》、《裴将军诗》等，都用了“篆隶”。这些改革之后的成熟作品，都有一个共同的规律，就是加粗点划，收缩左右笔划，并填满四周，呈现出一种环抱中心的趋势，使得字形紧密，字形舒畅，构图雄浑。

《麻姑仙坛记》是楷书“篆书”的代表作，有“漏屋痕”、“印垫”的韵味。这种厚重凝练的作品，行文速度宜缓不宜快，字迹要有阻涩之感，字迹要刚劲挺拔，粗犷严密，峰峦突出。

颜勤礼碑去掉了“蚕头燕尾”，显得更加苍劲古朴，也是“篆书体”的成功范例；颜家庙碑则苍劲、庄严、大方，也是具有“篆书体”精髓的楷书佳作。

颜家庙碑庄重真挚，刚劲严谨，威严正直，光辉灿烂，备受世人推崇。古人云：“此《家庙碑》乃心血之作，老人笔力老道，风格雄健厚重，载泰山之雄伟，祭祀之庄严，故文字庄重端庄，犹如商夷鼎，不可细看……谁知其好简朴，好拙拙，故为篆书正道。”

《颂唐中兴》笔法流畅方正，气势磅礴，奇特非凡。更令人称奇的是，岩体、文字、书法独具一格，被誉为“摩崖石刻三绝”，历代燕国名家对其赞誉不绝。黄庭坚诗赞：“大字刻无《葬鹤铭》，后有名崖边《颂唐中兴》。篆隶之风气，无不令人赞叹不已！

最推荐使用“篆隶体”的行书是《中左左帖》，此帖可与《兰亭序》媲美，笔法轻重缓急，一气呵成。书法如人，思绪飞扬，笔法连绵，古朴圆润，正气十足。米芾说：“《中左左帖》有篆隶之风，为颜氏书法之最。字连贯，奇异飞扬，令人意想不到。”

古人虽无“篆书甲骨文”之先例，但以此体写成的作品却屡见不鲜，如《悼比干墓》、《唐雍写经歌》、《泰山金刚经》、《文殊经碑》、《君经碑背》、《曹植寺碑》、《章丘毓圣像》、《龙藏寺》等，皆为此体之代表。唐代除颜真卿外，褚遂良亦为“篆书甲骨文”之集大成者。清代书法家易秉寿以隶书写颜氏字，更将此体发挥到极致。

如今学习颜真卿书法的人，往往停留在对“器”的认识上，而忽略了重要的“篆篆笔法”。无论是褚遂良的“用笔如印墨”，张旭的“用笔如锥汲沙”，还是颜真卿的“屋漏痕”，都与“篆篆笔法”息息相关。王世贞对颜真卿的《裴将军诗》推崇有加，说：“文以楷楷兼，篆篆皆有。笔法苍劲奔放，气势万磅，拙古之处，几不可辨。然所谓篆墨、锥汲沙、折簪、屋漏痕，皆得其意。”了解“篆篆笔法”是学习颜真卿书法的捷径；而且初学颜真卿的书法，就应该懂“篆篆笔法”；懂了“篆篆笔法”，学颜真卿的书法就不难了！

（本文作者：余默，又名不支先生、邵逸夫，诗人、思想家、书画、篆刻研究者，著有《余默随笔集》，代表作有《世界就在这里》《思想的末世论》《道德的黑洞》《未来的历史》等。）